Hvad skelner en illustrator fra en kunstner?

I den moderne verden kan mange områder af menneskelig aktivitet ikke uden erhverv som illustratøren og kunstneren, som i dag er i stor efterspørgsel.

illustrator

En illustrator er en person der skaber et billede baseret på en historie eller en tekst skrevet af en forfatter. Disse mennesker arbejder på at skabe tematiske billeder til bøger og blade.

De allerførste illustrationer betragtes som tegninger efterfulgt af primitive mennesker, grotte kunst. De blev skabt direkte af manuel arbejdskraft.

Tiderne gik videre med udviklingen af ​​den civiliserede verden, og de nyeste teknologier blev også aktivt udviklet. I sådanne gamle lande som Egypten, Grækenland og Romerriget spillede vægmalerier en meget vigtig rolle, de bragte endda en slags værdi.

I middelalderen var maleri en meget upopulær fritid. Kun billeder vedrørende kanoniske kirkemotiver og portrætter af ædle monarker og deres mange adelige vassaler blev hædret.

Alt, der blev skabt uden for disse fag, blev anset for at være en satanisk manifestation, som igen blev forsøgt af den hellige inkvisition at udrydde. Normalt fundet illustrationer, der ikke er relateret til de tilladte emner, blev afprøvet ved brænding, den samme skæbne ventede på deres skaber.

Situationen ændrede sig dramatisk, da den store tid af den herlige tid kom - renæssancen. I løbet af denne periode blomstrer aktiviteterne af legendariske personligheder, som kaldes de mest berømte illustratorer i alle aldre:

  • Leonardo Da Vinci.
  • Rafael Santi.
  • Michelangelo Buanarotti og så videre.

Med tiden blev malingen udviklet hurtigt og var fyldt med forskellige genrer, kunsten at skabe illustrationer adskilt fra den.

Den allerførste illustration anses for at være biografi af de egyptiske faraoer, som arkæologer har fundet, både i luksuriøse grave - pyramider og i templets komplekser.

I det 20. århundrede har illustrationen taget et betydeligt sted inden for kunst.

Jobbeskrivelse

Hele essensen af ​​en illustrators arbejde er at skabe skitser, eller skabe færdige værker om specifikke emner for kunder. For at blive illustrator skal en person i sit arsenal have et stort udvalg af tegningsteknikker:

  1. Grafisk illustration - skaber en tegning i grafikteknikken ved hjælp af en simpel blyant.
  2. Botanisk illustration - billedet af det beskrevne objekt (bruges til lærebøger).
  3. Teknisk illustration - oprettelse af tegninger.
  4. Illustration lavet af specielle teknikker - origami, modellering, broderi og så videre.

Omfanget af illustratørens arbejde:

  • Trykning - oprettelse af plakater og plakater.
  • Pressen.
  • Litteratur.
  • Storyboard i animation.
  • Opret internet bannere.
  • Annoncefelt.

I dag er professionen som illustrator meget populær.

Kunstneren

Ifølge den historiske version af ordet "kunstnerens etymologi" går dens rødder tilbage til de gamle tyske dialekter, det er forbundet med betegnelsen af ​​hånden. En kunstner er en person, der er genstand for kreativ aktivitet, der arbejder inden for kunst.

Kunstnere begyndte deres kreative arbejde siden fødslen af ​​det menneskelige liv på jorden. Overalt findes der her og her elementer af stenkunst, malerier i gamle templer, der er skabt lige før Jesu Kristi fødsel.

Siden fremkomsten af ​​en udviklet civilisation begyndte kunstnernes dygtighed at nyde stor ære. Disse mennesker blev inviteret til at dekorere boliger, templer og endda grave. Kunstnerens håndværk har altid været tæt forbundet med skabelsen af ​​maling, et af de vigtigste materialer til tegning.

I oldtiden blev kunstnerens fag indhyllet i en magisk aura, for eksempel i det gamle Egypten blev kunstnere æret sammen med præsterne, det vil sige, de havde en meget høj social stilling.

Imidlertid anerkendte de første kendte kunstnere grækerne. Den allerførste dokoy i denne virksomhed anses for at være den mytiske mester i alle handler Daedalus .

Daedalus

Kernen i erhvervet

Kunstnerens erhverv kan ikke engang betragtes som sådan, da dette faktisk er en sindstilstand for det meste. I oldtiden var kunstnere begavet af naturen, som malede ikke kun portrætter og selvportrætter, men skabte også landskaber, mesterværker i cubism, avantgarde og så videre.

Trods det faktum, at mange malerier af store kunstnere nu køber op fantastiske penge, var deres skabere som regel fattige og døde i fuldstændig fattigdom. Ærmen kom til dem efter døden.

Moderne anvendelsesområde:

  1. Maleri.
  2. Grafik.
  3. Kunst og kunsthåndværk.
  4. Mikrominiature.
  5. Fotokunst.
  6. Graffiti.
  7. Biograf.

Den generelle mellem illustrator og kunstner

  • Både illustratøren og kunstneren i deres arena skaber mesterværker.
  • Arbejde praktisk talt i identiske anvendelsesområder.
  • De er erhverv, der stammer fra oldtiden.
  • Illustratøren og kunstneren i en vis sammenhæng kan betegnes som et erhverv.

forskel

  1. Kunstnerens fag er inden for kunstområdet et bredere koncept end illustratørens erhverv.
  2. Illustrationen er skabt på baggrund af en litterær historie eller historie, som det faktisk er en tilføjelse, der skaber det nødvendige billede.
  3. Illustratoren i hans arbejde er begrænset af strenge rammer, kunstneren er fri i sin fantasiflygtning og kan efter eget skøn skabe kunstværker.

Anbefalet

Nozephrine eller Nasonex - Sammenligning og Hvad er bedre
2019
Hvordan adskiller ultralyd fra screening? Beskrivelse og forskelle
2019
Hvad er bedre end Nissan Qashqai eller Mitsubishi Outlander?
2019